Rechtliches
Von DistroVibe-Team
Von DistroVibe-Team
Rechtliche Fragen rund um Musik.
Was ist Urheberrecht?
Das Urheberrecht ist ein gesetzliches Recht, das Urhebern von Originalwerken die ausschließliche Befugnis darüber gibt, wie ihre Werke genutzt, vertrieben und kommerziell verwertet werden. Das Urheberrecht schützt keine bloßen Ideen, Konzepte oder Titel, sondern den originellen Ausdruck dieser Ideen (in vielen Ländern, sobald er in einer greifbaren Form festgehalten ist), etwa einen aufgenommenen Audio-Master oder eine niedergeschriebene Komposition. Es unterliegt gesetzlichen Schranken wie Fair Use oder Fair Dealing. Die ausschließlichen Rechte der Urheberrechtsinhaber Das US-Urheberrecht (17 U.S.C. § 106) nennt sechs ausschließliche Rechte. Die meisten anderen Länder gewähren ähnliche Rechte, gruppieren und benennen sie jedoch anders: 1. Vervielfältigung: Das Recht, das Werk auf physischen Medien (Vinyl, CDs, Kassetten) oder in digitalen Formaten (Downloads, Server-Streams) zu vervielfältigen. 2. Abgeleitete Werke: Das Recht, das zugrunde liegende Originalwerk zu bearbeiten, zu sampeln, zu remixen oder neue Arrangements darauf aufzubauen. 3. Verbreitung: Das Recht, Kopien des Werks durch Verkauf, Vermietung oder Lizenzierung zu veröffentlichen und an die Öffentlichkeit zu verbreiten. 4. Öffentliche Aufführung: Das Recht, das Werk öffentlich aufzuführen (z. B. Live-Auftritte in Veranstaltungsorten, Radioeinsätze, Fernsehausstrahlungen, Club-Sets). 5. Öffentliche Zurschaustellung: Das Recht, visuelle Werke wie Cover-Artwork öffentlich zu zeigen. 6. Digitale Audioübertragung: Bei Tonaufnahmen das Recht, den Audio-Master öffentlich per digitaler Audioübertragung wiederzugeben (zum Beispiel über Streamingdienste, Webcasts und Satellitenradio). Wie das Urheberrecht bei DistroVibe funktioniert Wenn Sie Musik über DistroVibe vertreiben, gilt: - Sie bleiben Eigentümer: Sie behalten 100 % des Eigentums an Ihren Master-Aufnahmen und den zugrunde liegenden Publishing-Rechten. DistroVibe erhält eine Vertriebslizenz, keine Übertragung des Urheberrechts. Beachten Sie, dass diese Lizenz für die Releases, die Sie mit uns vertreiben, exklusiv ist: Solange sie über DistroVibe online sind, dürfen dieselben Aufnahmen (dieselben ISRCs) nicht von einem anderen Vertrieb ausgeliefert werden. - Master und Komposition: Jeder Track enthält zwei getrennte Urheberrechte: das musikalische Werk / die Komposition (Text und Melodie) und die Tonaufnahme / den Master (die konkrete aufgenommene Audio-Darbietung). - Schutz und Monetarisierung: Ihre Rechte ermöglichen es DistroVibe, Streaming- und Download-Tantiemen für Ihre Releases einzuziehen und berechtigte Releases über digitale Fingerprinting-Systeme wie YouTube Content ID und Meta Rights Manager zu schützen. Songwriter-Tantiemen wie mechanische Tantiemen und Aufführungstantiemen werden nur eingezogen, wenn Sie unseren optionalen Dienst für Publishing-Administration nutzen.
Der Digital Millennium Copyright Act (DMCA) erklärt
Der Digital Millennium Copyright Act (DMCA) ist ein US-amerikanisches Urheberrechtsgesetz, das digitales geistiges Eigentum schützen und Urheberrechtsverletzungen im Internet bekämpfen soll. Er schafft rechtliche Rahmenbedingungen für die unerlaubte Vervielfältigung, Verbreitung und Umgehung von Zugangsbeschränkungen bei urheberrechtlich geschützten Werken, darunter Musik, Audio-Master, Videos und Software. Nach dem DMCA betreiben Dienstanbieter und digitale Plattformen ein Notice-and-Takedown-Verfahren, mit dem Urheberrechtsinhaber unerlaubte Nutzungen ihres Materials melden und entfernen lassen können. Die Person, deren Inhalte entfernt wurden, kann mit einer Gegendarstellung reagieren, wenn sie die Entfernung für einen Fehler hält. Unerlaubten Vertrieb Ihrer Musik melden DistroVibe toleriert keinerlei Rechtsverletzungen an Katalogen, unerlaubte erneute Uploads oder Audio-Piraterie. Wenn jemand Ihre Originalmusik ohne Ihre rechtliche Genehmigung über DistroVibe vertrieben hat: - Lesen Sie unsere spezielle Anleitung: Jemand anderes hat meine Musik veröffentlicht. Was kann ich tun? - Oder reichen Sie über unser Online-Formular DMCA Notice Form (DMCA-Meldeformular) unter distrovibe.com/dmca eine formelle Takedown-Meldung ein, oder schreiben Sie an unseren benannten DMCA-Beauftragten unter legal@distrovibe.com und fügen Sie Ihren Eigentumsnachweis sowie Links zum rechtsverletzenden Release bei.
Jemand anderes hat meine Musik veröffentlicht. Was kann ich tun?
Wenn Ihre Original-Tonaufnahmen, musikalischen Kompositionen oder visuellen Inhalte ohne Ihre Genehmigung hochgeladen und an digitale Plattformen vertrieben wurden, können Sie über Verfahren zur urheberrechtlichen Entfernung (Takedown) die Entfernung des rechtsverletzenden Materials beantragen. Wie Sie vorgehen, hängt davon ab, ob der unerlaubte Release über DistroVibe oder über einen anderen Vertrieb ausgeliefert wurde. Dieser Artikel ist eine allgemeine Information und keine Rechtsberatung. Bei komplexen Streitfällen wenden Sie sich an einen Anwalt für geistiges Eigentum. Fall 1: Der rechtsverletzende Release wurde über DistroVibe vertrieben Wenn Sie in digitalen Stores (etwa Spotify, Apple Music oder YouTube) einen unerlaubten Release gefunden haben, der Ihrer Ansicht nach über DistroVibe ausgeliefert wurde: 1. Takedown-Meldung einreichen: Nutzen Sie unser Online-Formular DMCA Notice Form (DMCA-Meldeformular) unter distrovibe.com/dmca oder schreiben Sie an unseren benannten DMCA-Beauftragten unter legal@distrovibe.com. 2. Erforderliche Angaben machen: Eine vollständige Meldung muss Folgendes enthalten: - Ihren vollständigen bürgerlichen Namen, Ihre Postanschrift, Telefonnummer und E-Mail-Adresse. - Die Bezeichnung Ihres Originalwerks (Titel, Künstler und ISRC oder Registrierungsnummer, falls vorhanden). - Direkte Links zum rechtsverletzenden Release bei den DSPs (und dessen UPC/ISRC, falls bekannt). - Eine Erklärung, dass Sie in gutem Glauben davon ausgehen, dass die Nutzung weder vom Urheberrechtsinhaber noch von seinem Vertreter noch vom Gesetz erlaubt ist. - Eine eidesstattliche Erklärung, dass die Angaben korrekt sind und dass Sie der Inhaber sind oder befugt sind, im Namen des Inhabers zu handeln. - Ihre physische oder elektronische Unterschrift (Eingabe Ihres vollständigen bürgerlichen Namens). Ergänzende Eigentumsnachweise (z. B. Projekt-Stems, DAW-Session-Dateien, frühere Veröffentlichungsdaten oder Registrierungsurkunden) helfen uns bei der Prüfung des Anspruchs. 3. Wie es weitergeht: Unser Rechtsteam prüft die Meldung. Sobald eine vollständige Meldung verifiziert ist, senden wir Entfernungsanfragen an die Stores, frieren die Tantiemen für die strittigen Inhalte ein und benachrichtigen die Person, die den Release hochgeladen hat. Diese kann eine Gegendarstellung einreichen. Wann die Entfernung in einem Store endgültig erfolgt, bestimmt der jeweilige Store. Bitte beachten Sie, dass eine Kopie Ihrer Meldung einschließlich Ihres Namens und Ihrer Kontaktdaten an den Kontoinhaber weitergegeben werden kann, der den strittigen Release hochgeladen hat. Wer wissentlich einen falschen Anspruch einreicht, kann schadensersatzpflichtig werden. Fall 2: Der rechtsverletzende Release wurde NICHT über DistroVibe vertrieben Wenn das rechtsverletzende Material über einen anderen Vertrieb oder Aggregator an die Stores ausgeliefert wurde, kann DistroVibe keine Takedowns in dessen Namen veranlassen. Sie müssen direkt bei der jeweiligen Plattform (oder bei dem Vertrieb, der das Material ausgeliefert hat) eine Meldung wegen Verletzung des Urheberrechts oder geistigen Eigentums einreichen. Meldelinks der wichtigsten Plattformen Plattformen ändern diese Seiten von Zeit zu Zeit. Wenn ein Link nicht mehr funktioniert, suchen Sie in den rechtlichen Seiten oder Hilfeseiten der Plattform nach dem Abschnitt „Copyright“ oder „Intellectual Property“ (geistiges Eigentum). - Spotify: Spotify Infringement Form - Apple Music / iTunes: Apple Legal Notices - Amazon Music: Amazon Report Infringement - YouTube / YouTube Music: YouTube Copyright Claim Portal - SoundCloud: SoundCloud Copyright Report - TikTok: TikTok Copyright Report - Deezer: Deezer Copyright Portal - TIDAL: TIDAL Support Request - Beatport: Beatport IP Violation - Twitch: Twitch DMCA Guidelines - Pandora: Pandora DMCA Policy - Napster: Napster Support Request Plattformen, die Anfragen per E-Mail verlangen Bei Diensten ohne Webformular senden Sie eine formelle DMCA-Takedown-E-Mail an deren Urheberrechtskontakt: - Traxsource: copyright@traxsource.com - Tencent Music (QQ Music): Nutzen Sie den Kontakt für Urheberrechtsbeschwerden, der auf den offiziellen rechtlichen Seiten oder Hilfeseiten des Dienstes angegeben ist. Was eine direkte DMCA-Meldung per E-Mail enthalten sollte Wenn Sie eine Takedown-Meldung per E-Mail an einen Store oder Dienst senden, geben Sie die folgenden Standardangaben an: 1. Vollständiger Name und Titel: Ihr Name und der Name Ihres Unternehmens/Labels (falls zutreffend). 2. Postanschrift und Kontaktdaten: Adresse, Telefonnummer und E-Mail-Adresse. 3. Bezeichnung des geschützten Werks: Geben Sie an, ob die Verletzung eine Tonaufnahme, eine musikalische Komposition oder ein Artwork betrifft, und fügen Sie Links zu Ihrem echten Original-Release bei. 4. Angaben zu den rechtsverletzenden Inhalten: Direkte DSP-URLs (und ISRCs/UPCs, falls sichtbar) zu den konkreten unerlaubten Tracks oder Releases. 5. Verpflichtende rechtliche Erklärungen: - „Hiermit erkläre ich, dass ich in gutem Glauben davon ausgehe, dass die Nutzung des Materials in der beanstandeten Weise weder vom Urheberrechtsinhaber noch von seinem Vertreter noch vom Gesetz erlaubt ist.“ - „Hiermit erkläre ich, dass die Angaben in dieser Meldung korrekt sind, und versichere unter Strafandrohung wegen Meineids, dass die meldende Partei befugt ist, im Namen des Inhabers eines ausschließlichen Rechts zu handeln, das mutmaßlich verletzt wird.“ 6. Elektronische Unterschrift: Geben Sie am Ende der Meldung Ihren vollständigen bürgerlichen Namen ein.
Richtlinien zu Urheberrechtsverletzungen und Streitbeilegung
Eine Urheberrechtsverletzung liegt vor, wenn geschützte Werke wie Tonaufnahmen, musikalische Kompositionen oder Cover-Artwork ohne Genehmigung des Rechteinhabers kopiert, vertrieben oder anderweitig genutzt werden. Auch die Nutzung des Namens oder Abbilds eines Künstlers ohne Erlaubnis kann Marken-, Persönlichkeits- oder andere Rechte verletzen, und Stores nehmen dies genauso ernst. Bei DistroVibe setzen wir strenge Compliance-Standards durch, um Rechte des geistigen Eigentums im globalen Musik-Ökosystem zu schützen. Dieser Artikel erklärt unsere Richtlinien und ist keine Rechtsberatung. Wie Urheberrechtsverletzungen bei DistroVibe behandelt werden - Benachrichtigung über die Verletzung: Wenn ein Rechteinhaber oder ein digitaler Dienstanbieter (DSP) einen Urheberrechtsanspruch gegen Ihren Katalog erhebt, werden Sie per E-Mail benachrichtigt. Die Benachrichtigung nennt den betroffenen Release und enthält eine Kopie des Anspruchs. - Einfrieren von Tantiemen und Kontosperren: Tantiemen, die zum strittigen Release oder Track gehören, werden eingefroren, solange der Anspruch geklärt wird. Gemäß unseren Bedingungen und unserer Vertriebsvereinbarung kann DistroVibe außerdem Wallet-Auszahlungen einfrieren oder Guthaben zurückhalten, wenn ein Urheberrechtsanspruch, eine DMCA-Meldung oder ein Eigentumsstreit dies erfordert. - Entfernung von Inhalten in Stores: Wenn eine vollständige, verifizierte Meldung eingeht, sendet DistroVibe Entfernungsanfragen an die betroffenen Stores (etwa Spotify, Apple Music oder YouTube). Stores können Inhalte auch direkt entfernen, wenn sie selbst einen Anspruch erhalten. - Gegendarstellung: Wenn Sie glauben, dass Ihre Inhalte versehentlich oder aufgrund einer Verwechslung entfernt wurden, oder wenn Sie eine gültige Lizenz besitzen, können Sie über unser Online-Formular unter distrovibe.com/dmca oder per E-Mail an legal@distrovibe.com eine Gegendarstellung einreichen. Eine Gegendarstellung ist eine förmliche rechtliche Erklärung unter Strafandrohung wegen Meineids. Reichen Sie sie daher nur ein, wenn sie zutrifft. Wir leiten sie an den Anspruchsteller weiter. Wenn der Anspruchsteller nicht innerhalb von 10 bis 14 Werktagen rechtliche Schritte einleitet, teilen wir den Stores mit, dass der Streit auf unserer Seite abgeschlossen ist. Ob und wann Inhalte wiederhergestellt werden, entscheidet jeder Store selbst. Eine Wiederherstellung kann daher nicht garantiert werden. - Streitbeilegung mit Anspruchstellern: Sie können den Anspruch auch direkt mit dem Anspruchsteller klären. Wenn der Anspruchsteller seine Meldung zurückzieht oder eine schriftliche Klärung vorlegt, senden Sie die Unterlagen zur Rücknahme an legal@distrovibe.com. - Eigentumsnachweis und Rechtekette: Wenn unser Team Unterlagen zur Rechtekette (Chain of Title) anfordert, müssen Sie einen überprüfbaren Nachweis Ihrer Berechtigung vorlegen, zum Beispiel: - Unterschriebene Split Sheets und Produzentenverträge. - Sample-Klärungslizenzen oder Kaufverträge für Master. - Urkunden über die Registrierung des Urheberrechts. - Unkomprimierte DAW-Session-Dateien, Stems oder Entstehungsprotokolle. - Die Rolle von DistroVibe: DistroVibe handelt als Vertrieb. Wir können weder als rechtliche Schiedsstelle auftreten noch Rechtsberatung leisten. Wenn Sie Hilfe bei einem komplexen Rechtestreit benötigen, empfehlen wir, einen Anwalt für geistiges Eigentum zu konsultieren. Drei-Strikes-Regel bei wiederholten Verletzungen Bestätigte Urheberrechtsverletzungen führen zu Strikes auf Ihrem Konto: - Strike 1 (Verwarnung): Sie erhalten eine offizielle Verwarnung wegen einer Rechtsverletzung, und die strittigen Inhalte werden aus den Stores entfernt. - Strike 2 (Upload-Sperre): Ihr Konto kann keine neuen Releases mehr zum Vertrieb einreichen. - Strike 3 (Sperrung): Ihr Konto wird gesperrt und geschlossen. Für Ihren gesamten Katalog werden Takedowns veranlasst, und angefallene Tantiemen können zurückgehalten werden, um Rechtskosten, DSP-Strafen und Schadensersatz zu decken. Wenn Sie glauben, dass ein Strike irrtümlich erteilt wurde, wenden Sie sich an legal@distrovibe.com. Weitere Verstöße auf Plattformen und Inhaltsverstöße Digitale Dienstanbieter, soziale Plattformen und Kanalnetzwerke setzen eigene redaktionelle und Sicherheitsstandards durch. Stores können Inhalte in folgenden Fällen entfernen: - Künstlerbeziehung und unerlaubte Verbindung: Wenn eine Streaming-Plattform oder ein Partnerkanal Beschwerden über das Abbild eines Künstlers, eine nicht genehmigte Namensverbindung oder nicht autorisierte Features erhält, kann sie den Release entfernen. - Markenschutz und schädliche Inhalte: DSPs können Inhalte entfernen, die sie als missbräuchlich, verleumderisch, markenrechtsverletzend oder schädlich für ihre Marke ansehen, und eigene Sanktionen gegen das Künstler- oder Labelprofil verhängen. - Künstliche Streams und Chart-Manipulation: Stores überwachen Kataloge auf künstliche Streams, Bots, Loop-Skripte und bezahlte Playlist-Manipulation. Releases, die wegen manipulierter Aktivität markiert werden, können entfernt werden, DSP-Strafen werden an Sie weitergegeben, Tantiemen können zurückgehalten werden, und das DistroVibe-Konto kann dauerhaft gekündigt werden. Einzelheiten finden Sie in unserer Anti-Betrugs-Richtlinie. Möchten Sie eine Rechtsverletzung melden? - Um einen unerlaubten Release zu melden, der über DistroVibe vertrieben wurde, reichen Sie eine Meldung über unser DMCA Notice Form (DMCA-Meldeformular) unter distrovibe.com/dmca ein oder schreiben Sie an legal@distrovibe.com. - Bei bestehenden Ansprüchen, Gegendarstellungen oder Fragen zu Strikes wenden Sie sich an legal@distrovibe.com. Bei allgemeinen Fragen zu Ihrem Konto eröffnen Sie ein Support-Ticket oder schreiben Sie an support@distrovibe.com.
Geistiges Eigentum in der Musik verstehen
Geistiges Eigentum (Intellectual Property, IP) bezeichnet originelle Schöpfungen des Geistes. Dazu gehört ein breites Spektrum menschlicher Kreativität, darunter Erfindungen, literarische und künstlerische Werke, visuelle Designs, Markenzeichen, Handelsnamen und Musikaufnahmen. In den meisten Ländern gehören zu den wichtigsten Formen des Schutzes geistigen Eigentums: - Urheberrecht: Schützt originelle künstlerische, literarische und musikalische Ausdrucksformen, einschließlich Tonaufnahmen (Master-Rechte) und der zugrunde liegenden musikalischen Kompositionen/Texte (Publishing-Rechte). - Marken: Schützen Markenkennzeichen, Logos, Künstlernamen und Zeichen von Plattenlabels, die im geschäftlichen Verkehr verwendet werden, um Waren und Dienstleistungen am Markt zu unterscheiden. - Patente: Schützen neue Erfindungen, technische Verfahren und funktionale technologische Innovationen. Warum der Schutz geistigen Eigentums für Creators wichtig ist Für Künstler, Produzenten und unabhängige Labels bilden die Gesetze zum geistigen Eigentum die rechtliche Grundlage, die den kommerziellen Musikvertrieb erst möglich macht: - Ausschließliche Kontrolle: Sie bestimmen, wie, wo und wann Ihre Master-Aufnahmen und Songs vervielfältigt, bearbeitet, aufgeführt oder lizenziert werden. - Monetarisierung und Tantiemen: Ihre Rechte sind die Grundlage für Master-Tantiemen, Publishing-Einnahmen, mechanische Tantiemen und Aufführungserlöse, wenn Ihre Musik gestreamt, heruntergeladen, gesendet oder synchronisiert wird. Für den Einzug einiger dieser Einnahmen ist zudem eine Registrierung bei den zuständigen Organisationen nötig (zum Beispiel bei Verwertungsgesellschaften für Aufführungsrechte). - Sicherheit für Marke und Inhalte: Klare Eigentumsverhältnisse an Ihren Urheberrechten und Ihrer Markenidentität geben Ihnen die rechtliche Grundlage, gegen unerlaubte erneute Uploads, gefälschte Releases und Identitätsmissbrauch auf digitalen Streaming-Plattformen (DSPs) und in sozialen Medien vorzugehen. Bei DistroVibe behalten Sie immer 100 % des Eigentums an Ihrem geistigen Eigentum. Wir bieten Vertrieb, optionale Publishing-Administration und Schutz-Tools, mit denen Sie Ihren Katalog weltweit monetarisieren und schützen können.
Wem gehört Ihre Musik bei DistroVibe?
Ihnen. DistroVibe besitzt keine Rechte an Ihren Master-Aufnahmen, Kompositionen oder visuellen Inhalten, und wir beanspruchen niemals Eigentum an Ihrem Katalog oder Beteiligungen daran. Sie erteilen uns eine Vertriebslizenz, keine Übertragung des Urheberrechts, damit wir Ihre Musik in Ihrem Namen an Stores und Streamingdienste weltweit ausliefern, lizenzieren und monetarisieren können. Da Sie 100 % des Eigentums und die volle kreative Kontrolle über Ihre Master und Ihr Publishing behalten, gilt: - 100 % Ihrer Tantiemen: Mit einem aktiven Tarif erhalten Sie 100 % der Tantiemen, die DistroVibe für Ihre Releases einzieht, ohne Vertriebsprovision. Wenn Ihr Tarif endet, bleiben Ihre Releases online, aber für Tantiemen, die ohne aktiven Tarif abgerechnet werden, fällt eine Vertriebsprovision von 20 % an. Optionale Dienste wie die Publishing-Administration (Verwaltungsgebühr von 15 %) haben eigene Gebühren. - Exklusiv pro Release, jederzeit kündbar: Solange ein Release über DistroVibe vertrieben wird, dürfen dieselben Aufnahmen (dieselben ISRCs) nicht gleichzeitig von einem anderen Vertrieb an die Stores ausgeliefert werden. Sie können dies jederzeit beenden, indem Sie Ihre Musik über das Dashboard offline nehmen. Bitte rechnen Sie mit 30 bis 60 Werktagen, bis alle Stores sie entfernt haben. - Master bleiben vollständig bei Ihnen: Ihre Urheberrechte, Credits und künftigen Lizenzierungsmöglichkeiten bleiben Ihre. DistroVibe hält nur die Rechte, die Sie uns für den Vertrieb lizenzieren, solange Ihre Releases bei uns sind.
Gemeinfreie Musik über DistroVibe vertreiben
Gemeinfrei (Public Domain) sind kreative Werke, die nicht durch Gesetze zum geistigen Eigentum wie Urheber-, Marken- oder Patentrecht geschützt sind. Anders als urheberrechtlich geschützte Werke, die ausschließlich einem einzelnen Urheber oder einer Organisation gehören, gehören gemeinfreie Werke der Allgemeinheit. Jeder darf diese Werke frei vervielfältigen, bearbeiten, aufnehmen oder aufführen, ohne vorher eine Genehmigung einzuholen oder Lizenzgebühren zu zahlen. Keine Einzelperson und kein Unternehmen kann ausschließliches Eigentum an zugrunde liegendem gemeinfreiem Material beanspruchen. Sie dürfen Ihre eigenen Aufnahmen gemeinfreier Werke über DistroVibe vertreiben, sofern Ihr Release unseren Bedingungen, unserer Urheberrechtsrichtlinie und den Metadatenrichtlinien der DSPs entspricht. Dieser Artikel ist eine allgemeine Information und keine Rechtsberatung. Die Schutzfristen des Urheberrechts unterscheiden sich von Land zu Land. Wie Werke gemeinfrei werden Es gibt vier Hauptwege, auf denen kreative Kompositionen und musikalische Werke gemeinfrei werden: 1. Ablauf des Urheberrechts: Wenn die Schutzfrist abläuft (z. B. in vielen Ländern 70 Jahre nach dem Tod des Komponisten/Urhebers), wird das zugrunde liegende Werk gemeinfrei. 2. Versäumte Verlängerung des Urheberrechts: Nach älterem US-Recht wurden bestimmte Werke gemeinfrei, wenn vorgeschriebene Verlängerungsverfahren nicht eingehalten wurden. 3. Widmung durch den Urheber: Ein Urheber oder Rechteinhaber kann bewusst auf seine Rechte verzichten und sein Werk der Allgemeinheit widmen (etwa über einen Verzicht nach Creative Commons Zero / CC0). 4. Nicht schutzfähig: Bestimmtes Material (z. B. reine Fakten, einfache Akkordfolgen, kurze gängige Phrasen oder Werke bestimmter staatlicher Stellen) ist in der Regel von vornherein nicht urheberrechtlich geschützt. Entscheidender Unterschied: Komposition und Tonaufnahme Beim Vertrieb gemeinfreier Musik ist es wichtig, zwischen der Komposition und der Tonaufnahme (Master) zu unterscheiden: - Die Komposition kann gemeinfrei sein: Klassische Kompositionen von Mozart, Beethoven oder Bach sind zum Beispiel gemeinfrei. Jeder darf sie rechtmäßig aufführen und aufnehmen. - Die Tonaufnahme ist in der Regel NICHT gemeinfrei: Ein Audio-Master, der von einem modernen Orchester oder einem anderen Künstler aufgenommen wurde, ist durch ein eigenes Urheberrecht an der Tonaufnahme geschützt. Sie dürfen keine bestehende Aufnahme einer Beethoven-Sinfonie nehmen und als Ihre eigene vertreiben. Um eine gemeinfreie Komposition über DistroVibe zu vertreiben, müssen Sie Ihren eigenen originalen Audio-Master aufnehmen. Kuratierte Sammlungen und Compilations Einzelne gemeinfreie Kompositionen darf zwar jeder aufnehmen und veröffentlichen, bestimmte Sammlungen, Compilations oder Arrangements können jedoch einen eigenen urheberrechtlichen Schutz genießen. Wenn zum Beispiel ein Arrangeur eine neue Orchesterbearbeitung erstellt oder ein Verlag eine Ausgabe mit eigener Notation und redaktionellen Anmerkungen herausgibt, kann genau dieses Arrangement oder diese Ausgabe geschützt sein. Das erneute Aufführen oder Bearbeiten des modernen Arrangements einer anderen Person ohne Klärung kann eine Urheberrechtsverletzung darstellen. Aufnahme durch Plattformen und Einschränkungen nach Gebiet Auch wenn bestätigt ist, dass eine zugrunde liegende Komposition gemeinfrei ist, gilt: - Einschränkungen durch DSP-Richtlinien: Einige digitale Dienstanbieter (etwa Spotify, Apple Music oder YouTube) haben eigene Regeln für Aufnahmen gemeinfreier Werke, White Noise und generische Klassik-Uploads und können solche Aufnahmen nach eigenem Ermessen einschränken oder ablehnen. - Unterschiede nach Gebiet: Die Schutzfristen unterscheiden sich zwischen Ländern (z. B. Lebenszeit + 70 Jahre gegenüber Lebenszeit + 50 Jahre). Ein Werk, das in einem Land gemeinfrei ist, kann in einem anderen noch geschützt sein, und in Gebieten mit noch bestehendem Urheberrecht kann die Verfügbarkeit eingeschränkt sein. - Einschränkung für Content ID: Releases mit gemeinfreien Kompositionen oder Standardaufführungen klassischer Werke sind nicht für YouTube Content ID oder Meta Rights Manager berechtigt. Deaktivieren Sie diese Optionen für solche Releases, um automatische Ansprüche gegen andere Musiker zu vermeiden, die dasselbe Repertoire spielen. Quellen zur Prüfung der Gemeinfreiheit So recherchieren Sie vor der Aufnahme, ob eine bestimmte Komposition gemeinfrei ist: - PD Info Public Domain Music Directory: pdinfo.com/public-domain-music-list.php - Copyright & Public Domain Information Guide: pdinfo.com/copyright-law/copyright-and-public-domain.php
Abgeleitete Werke in der Musik verstehen
Ein abgeleitetes Werk ist ein neues kreatives Werk, das auf einem oder mehreren bestehenden Werken beruht oder aus ihnen bearbeitet wurde. Nach US-Urheberrecht und ähnlichen Regeln in vielen anderen Ländern steht das Recht, ein abgeleitetes Werk zu schaffen oder andere dazu zu ermächtigen, grundsätzlich dem oder den Urheberrechtsinhabern des Originalmaterials zu. Abgeleitete Werke verwandeln, gestalten oder bearbeiten Originalmaterial um, indem sie Teile des bestehenden Werks verändern, neu interpretieren oder in eine eigenständige neue Produktion einbauen. Typische Beispiele für abgeleitete Werke in der Musik - Remixe und Bootlegs: Produktion eines neuen elektronischen, Dance- oder Akustik-Mixes mit den Master-Stems oder Melodien eines bestehenden Songs. - Mashups: Mischen des A-cappella-Gesangs einer Aufnahme mit dem Instrumental einer anderen. - Sample-basierte Produktionen: Einbau von Audio-Ausschnitten, Vocal-Loops oder melodischen Riffs aus einer anderen Aufnahme. - Übersetzungen von Songtexten: Übersetzung des Textes eines bestehenden Songs in eine andere Sprache für eine neue Aufnahme. - Wesentliche Neuarrangements: Deutliche Veränderung von Melodie, Text, Harmonie oder Struktur einer bekannten Komposition. - Medleys: Zusammenführung melodischer Abschnitte mehrerer verschiedener Songs zu einem Track. - Parodien und Bearbeitungen: Umschreiben des Textes, um humorvoll auf das Originalwerk anzuspielen oder es in einen neuen Kontext zu stellen. Abgeleitete Werke und Coversongs Es ist wichtig, den rechtlichen Unterschied zwischen einem gewöhnlichen Coversong und einem abgeleiteten Werk zu verstehen: - Gewöhnlicher Coversong: Eine originalgetreue Neuaufnahme einer bestehenden musikalischen Komposition, bei der Melodie, Harmonie und Text im Wesentlichen unverändert bleiben. In den USA können Cover unter einer gesetzlichen Zwangslizenz für mechanische Rechte (compulsory mechanical license) veröffentlicht werden, ohne direkt mit dem ursprünglichen Songwriter zu verhandeln. In vielen anderen Ländern werden mechanische Lizenzen über Verwertungsgesellschaften erworben. Bei DistroVibe benötigen Coversongs beim Hochladen einen Nachweis der mechanischen Lizenz. - Abgeleitetes Werk: Jede Produktion, die die Komposition wesentlich verändert, den Text ändert, den grundlegenden Charakter der Melodie verändert oder die Original-Master-Aufnahme sampelt. Eine gesetzliche mechanische Cover-Lizenz deckt KEINE abgeleiteten Werke ab. Genehmigungen, Lizenzen und Klärungen Sie dürfen ein abgeleitetes Werk nicht ohne schriftliche Genehmigung aller relevanten Urheberrechtsinhaber über DistroVibe vertreiben: 1. Direkte Verhandlung erforderlich: Anders als bei der gesetzlichen Cover-Lizenz können die ursprünglichen Urheberrechtsinhaber und Verlage die Genehmigung für ein abgeleitetes Werk verweigern. 2. Individuelle Klärungen: Wenn Ihr Track Samples oder bearbeitete Elemente enthält, müssen Sie Klärungsvereinbarungen abschließen: eine Master-Use-Lizenz vom Plattenlabel/Master-Inhaber (wenn Sie die Originalaufnahme verwenden) und eine Publishing-Lizenz vom Songwriter/Verlag (für die zugrunde liegende Komposition). 3. Nachweise bei DistroVibe einreichen: Halten Sie Ihre unterschriebenen Klärungsvereinbarungen, Lizenzen für abgeleitete Werke oder Genehmigungen der Verlage bereit. Wenn unser Prüfteam sie anfordert, zeigt Ihr Release den Status Dokumente nötig, und Sie können die Dokumente im Tab Dokumente des Releases hochladen. Sie können sie auch vorab über ein Support-Ticket beim Content-Support senden. 4. Korrekte Credits in den Metadaten: Achten Sie darauf, dass die Credits Ihres Tracks die Songwriter, Komponisten und Produzenten so wiedergeben, wie es in Ihrer Lizenz vereinbart ist. Regeln für Fingerprinting und Rechteverwaltung Abgeleitete Werke, einschließlich Remixe, Mashups und Tracks mit Samples Dritter, sind nicht berechtigt für YouTube Content ID oder Meta Rights Manager, da diese 100 % exklusives Eigentum an Master und Publishing voraussetzen. Diese Optionen sind für berechtigte Releases standardmäßig aktiviert. Deaktivieren Sie sie daher für abgeleitete Werke. Automatisches Fingerprinting von abgeleitetem Audio kann falsche Ansprüche gegen die ursprünglichen Urheber oder andere rechtmäßige Lizenznehmer auslösen, und für nicht berechtigte Einreichungen können gemäß unseren Content ID-Bedingungen Gebühren anfallen. Rechtlicher Hinweis Der Vertrieb eines nicht genehmigten abgeleiteten Werks ist eine Urheberrechtsverletzung und kann zur Ablehnung des Releases, zu Takedowns in Stores, zu Urheberrechts-Strikes oder zur Kündigung des Kontos führen. DistroVibe erbringt technische Vertriebsleistungen und kann keine Rechtsberatung leisten. Dieser Artikel ist nur eine allgemeine Information. Wenn Sie unsicher sind, ob Ihr Release eine Klärung erfordert, empfehlen wir, einen qualifizierten Anwalt für geistiges Eigentum zu konsultieren.
Interpolationen in der Musik verstehen
Eine Interpolation liegt vor, wenn ein Künstler einen Teil einer Melodie, Gesangslinie oder eines Textes aus einer bestehenden musikalischen Komposition neu aufnimmt und in eine neue Aufnahme einbaut. Anders als beim klassischen Sampling, bei dem ein Stück eines bestehenden Audio-Masters direkt übernommen wird, entsteht bei einer Interpolation komplett neues Audio, das Elemente der Originalkomposition nachbildet, neu einspielt oder zitiert. (Hinweis: Wer eine komplette Komposition von Anfang bis Ende originalgetreu und ohne grundlegende Änderungen neu aufnimmt, erstellt einen gewöhnlichen Coversong und keine Interpolation.) Dieser Artikel ist eine allgemeine Information und keine Rechtsberatung. Worin sich Interpolation und Sampling unterscheiden - Sampling: Ein Teil der Original-Master-Tonaufnahme wird entnommen und verwendet. Dafür ist eine Klärung sowohl mit dem Master-Inhaber (meist Plattenlabel/Künstler) als auch mit dem Inhaber der Komposition (Songwriter/Verlag) erforderlich. - Interpolation: Die zugrunde liegende Melodie, die Noten oder der Text werden mit Ihren eigenen Instrumenten und Ihrer eigenen Stimme neu eingespielt oder neu aufgenommen. Es ist kein Original-Audio aus der früheren Master-Aufnahme enthalten. Lizenzanforderungen für Interpolationen Da eine Interpolation nicht die Original-Tonaufnahme verwendet, gilt: - Keine Master-Use-Lizenz nötig: In der Regel brauchen Sie keine Klärung mit dem Plattenlabel des Originalkünstlers oder dem Inhaber der früheren Tonaufnahme. - Publishing-Klärung erforderlich: Sie müssen dennoch die Genehmigung und Lizenz der Urheberrechtsinhaber der zugrunde liegenden musikalischen Komposition einholen (der ursprünglichen Songwriter, Komponisten oder Verlage). Interpolationen über DistroVibe vertreiben 1. Publishing-Klärung sichern: Stellen Sie vor dem Vertrieb sicher, dass Sie die nötigen Publishing-Rechte mit den ursprünglichen Verlagen/Songwritern ausgehandelt und gesichert haben. 2. Korrekte Nennung der Songwriter: Nennen Sie beim Hochladen Ihres Releases zu DistroVibe die ursprünglichen Komponisten und Texter in den Track-Credits als Songwriter, Komponist oder Texter (wie in Ihrer Lizenz vereinbart), damit die Tantiemen den richtigen Rechteinhabern zugeordnet werden können. 3. Unterlagen bereithalten: Wenn unser Prüfteam Ihre Lizenzvereinbarungen oder Klärungen der Verlage anfordert, zeigt Ihr Release den Status Dokumente nötig, und Sie können sie im Tab Dokumente des Releases hochladen. Sie können sie auch vorab über ein Support-Ticket beim Content-Support senden. 4. Einschränkung für Content ID: Da die Komposition einer Interpolation mit den ursprünglichen Songwritern geteilt wird, erfüllt sie nicht die Anforderung des 100 % exklusiven Eigentums für YouTube Content ID und Meta Rights Manager. Deaktivieren Sie diese Optionen für Releases mit Interpolationen.
Fair Use und Fair Dealing beim Musikvertrieb verstehen
Fair Use ist eine Rechtsdoktrin des US-Urheberrechts, die unter bestimmten Umständen wie Kommentar, Kritik, Nachrichtenberichterstattung, Wissenschaft, Unterricht oder Parodie die begrenzte, unlizenzierte Nutzung urheberrechtlich geschützten Materials ohne Genehmigung des Rechteinhabers erlaubt. Ein vergleichbarer Rechtsgrundsatz namens Fair Dealing besteht in anderen Common-Law-Rechtsordnungen (etwa im Vereinigten Königreich, in Kanada, Australien und Neuseeland), gilt dort aber meist nur für bestimmte, im Gesetz genannte Zwecke. Dieser Artikel ist eine allgemeine Information und keine Rechtsberatung. Die vier Faktoren des Fair Use (US-Recht) Bei der rechtlichen Bewertung entscheiden Gerichte, ob eine bestimmte Nutzung als Fair Use gilt, indem sie vier gesetzliche Faktoren gegeneinander abwägen: 1. Zweck und Art der Nutzung: Ob die Nutzung transformativ ist (neue Bedeutung, neuen Kontext oder neuen Ausdruck hinzufügt) und ob sie gemeinnützig/bildungsbezogen oder kommerziell ist. 2. Art des geschützten Werks: Ob das Originalwerk sachlich oder stark kreativ ist (kreative Werke wie kommerzielle Musik genießen einen stärkeren urheberrechtlichen Schutz). 3. Umfang und Bedeutung: Der Anteil und die inhaltliche Bedeutung des genutzten Teils im Verhältnis zum gesamten geschützten Werk (z. B. spricht die Übernahme der zentralen „Hook“ oder des „Herzstücks“ eines Tracks gegen Fair Use). 4. Auswirkung auf den potenziellen Markt: Ob das neue Werk das Original am Markt ersetzt oder dessen kommerziellen Wert bzw. Lizenzierungsmöglichkeiten beeinträchtigt. Fair Use und kommerzieller Musikvertrieb über DistroVibe Fair Use wird zwar häufig bei Bildungsessays, Videokommentaren, Rezensionen und wissenschaftlichen Diskussionen angeführt, auf kommerzielle Tonaufnahmen im digitalen Vertrieb trifft er jedoch selten zu: - Kommerzielle Verwertung: Die Auslieferung von Tracks an digitale Dienstanbieter (Spotify, Apple Music, YouTube Music usw.) für Streaming und Verkauf ist kommerziell. Das macht eine Berufung auf Fair Use deutlich schwieriger. - Sampling und Musikproduktion: Das Sampeln einer Tonaufnahme oder die Verwendung der Komposition eines anderen Künstlers in einem gewöhnlichen Musiktrack (z. B. Beat-Flips, Remixe, Vocal Chops) gilt in der Regel nicht als Fair Use. - Durchsetzung durch DSPs und automatische Takedowns: Digitale Stores und Fingerprinting-Systeme (wie YouTube Content ID und Meta Rights Manager) prüfen keine Fair-Use-Argumente. Wird ein nicht geklärter Audioausschnitt oder ein Sample erkannt, können Plattformen den Inhalt entfernen oder Monetarisierungsansprüche anwenden. Das Wichtigste für Künstler und Labels - Wenn Ihr Release urheberrechtlich geschützte Elemente eines anderen Künstlers enthält (Audio-Samples, erkennbare Melodien oder Texte), verlassen Sie sich beim digitalen Vertrieb nicht auf Fair Use. - Holen Sie vor dem Hochladen zu DistroVibe immer eine formelle, schriftliche Klärung ein (je nach Fall Master-Use- und Publishing-Lizenzen). - Wenn unser Prüfteam Ihre Klärungsdokumente anfordert, zeigt Ihr Release den Status Dokumente nötig, und Sie können sie im Tab Dokumente des Releases hochladen. Sie können sie auch vorab über ein Support-Ticket beim Content-Support oder an support@distrovibe.com senden.
Parodien über DistroVibe vertreiben
Eine Parodie ist ein neues kreatives Werk, das ein bestehendes urheberrechtlich geschütztes Werk nachahmt, kommentiert oder kritisiert und dabei häufig Humor, Ironie oder Satire nutzt, um eine Aussage oder einen Kommentar gezielt zu diesem Originalwerk zu machen. Da Parodien Elemente einer bestehenden Komposition oder Darbietung übernehmen oder darauf verweisen, werden sie in der Regel als abgeleitete Werke behandelt. In den USA braucht eine Parodie, die als Fair Use gilt, keine Genehmigung des ursprünglichen Urheberrechtsinhabers, und einige andere Länder (etwa das Vereinigte Königreich) haben eine ähnliche Fair-Dealing-Ausnahme für Parodien. Ob eine bestimmte Parodie diese Voraussetzungen erfüllt, wird jedoch im Einzelfall entschieden, und letztlich kann nur ein Gericht darüber befinden. Eine ausführliche Erläuterung der rechtlichen Maßstäbe und Abwägungstests finden Sie in unserer Anleitung im Hilfe-Center: Fair Use und Fair Dealing beim Musikvertrieb verstehen. Dieser Artikel ist eine allgemeine Information und keine Rechtsberatung. Wichtige rechtliche Unterschiede: Parodie und Satire - Parodie (gezielter Kommentar): Eine Parodie verspottet, kommentiert oder kritisiert direkt den zugrunde liegenden Song, Künstler oder Stil, auf den sie sich bezieht. Gerichte bewerten echte Parodien im Rahmen von Fair Use meist wohlwollender. - Satire (allgemeiner Kommentar): Satire nutzt einen bestehenden Song nur als Mittel, um etwas ganz anderes zu kommentieren (etwa Politik, Gesellschaft oder allgemeinen Humor), ohne den Originalsong selbst zu kritisieren. Satire gilt deutlich seltener als Fair Use und erfordert meist eine Klärung mit den ursprünglichen Urheberrechtsinhabern. Parodien über DistroVibe vertreiben DistroVibe kann Parodien an digitale Streaming-Plattformen und Download-Stores vertreiben, sofern sie kein geistiges Eigentum Dritter verletzen: 1. Eigene Master-Aufnahme erforderlich: Selbst wenn Ihre Textparodie als Fair Use gilt, müssen Sie Ihre eigene Begleitinstrumentierung und Ihren eigenen Gesang aufnehmen. Sie dürfen die Original-Tonaufnahme (Master-Stems/Samples) eines anderen Künstlers nicht ohne ausdrückliche Master-Use-Lizenz verwenden. 2. Fair Use hängt stark vom Einzelfall ab: DistroVibe kann keine Rechtsberatung leisten und nicht entscheiden, ob Ihr Release als Fair Use gilt. Die Verantwortung dafür, dass der Release dem Urheberrecht entspricht, liegt vollständig bei der Person, die ihn hochlädt. Unser Prüfteam kann Unterlagen anfordern oder einen Release ablehnen. 3. Ausschluss vom Fingerprinting: Parodien sind nicht berechtigt für automatische Audio-Fingerprinting-Systeme, darunter YouTube Content ID und Meta Rights Manager. Deaktivieren Sie diese Optionen für Parodie-Releases, um falsche Ansprüche und Kollisionen mit den Originalkompositionen zu vermeiden. 4. Plattform- und Rechtsrisiko: DSPs und ursprüngliche Urheberrechtsinhaber können Parodien anfechten oder Takedown-Meldungen einreichen. Wenn Sie unsicher sind, ob Ihr Release die Kriterien für Fair Use erfüllt, empfehlen wir, vor dem Einreichen einen qualifizierten Anwalt für Musik- bzw. Urheberrecht zu konsultieren.
Richtlinie zu künstlichen Streams und Betrug
Künstliches Streaming bezeichnet Streams, die nicht von echten Hörern stammen, die sich bewusst für das Hören entscheiden, zum Beispiel durch Bots, Klickfarmen, bezahlte Streaming-Dienste oder Playlists mit „garantierten Streams“. Alle Stores verbieten das, und DistroVibe ebenso. Sie sind für Ihre Releases verantwortlich DistroVibe wendet eine verschuldensunabhängige Haftung an: Sie sind für alle Aktivitäten bei Ihren Releases verantwortlich. „Meine Marketingagentur oder mein Playlist-Dienst war das“ wird nicht als Entschuldigung akzeptiert. Prüfen Sie jeden Promo-Dienst sorgfältig, bevor Sie dafür bezahlen. Warnzeichen für einen betrügerischen Dienst - Garantierte Zahlen an Streams, Followern oder Playlist-Aufnahmen - Sehr günstige Angebote für Tausende von Streams - Playlists, die Geld für eine Platzierung annehmen - Plötzliche Streams aus einem einzigen Land, von einem einzigen Gerät oder Konto Sanktionen Wenn ein Store künstliche Streams meldet, können die Folgen unter anderem sein: - Strafgebühren der Stores, die an Sie weitergegeben werden, zum Beispiel €10 pro Track pro Monat. Sie können von Ihren Tantiemen abgezogen oder Ihrer Zahlungsmethode belastet werden. - Entfernung der betroffenen Releases aus allen Stores - Sperrung der betroffenen ISRCs und UPCs - Einbehaltung von Tantiemen, die mit dem Betrug zusammenhängen - Dauerhafte Kündigung des Kontos in schweren oder wiederholten Fällen Melden Sie es frühzeitig Wenn Ihnen verdächtige Aktivitäten bei Ihrer Musik auffallen, kontaktieren Sie uns, bevor ein Store sie meldet. Selbstmeldung ist der einzige Weg, Sanktionen zu verringern. Der Tab Künstliche Streams in Ihren Analysen zeigt ebenfalls Warnungen an. Die vollständige Anti-Betrugs-Richtlinie finden Sie auf der Website von DistroVibe.
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